mostra “IL SIMBOLISMO. Arte in Europa dalla Belle Époque alla Grande Guerra”

visita guidata dal prof. Adriano Bernareggi, guida turistica

Giovanni Segantini, L’amore alla fonte della vita, 1896

La mostra ci immerge in una stagione intensa e sofferta della cultura europea, quando né il progresso tecnico-scientifico, né i lussi della “belle époque” bastano a placare le ansie di artisti e intellettuali in un mondo che si avvia verso la Grande Guerra. E’ l’epoca in cui Nietzsche esalta il primato della libertà “dionisiaca” sulla disciplina sociale e Freud scopre il ruolo dell’inconscio nell’agire umano. Il simbolismo è un movimento trasversale che coinvolge artisti delle più varie tendenze, accomunati dal proposito di non “raffigurare” la realtà, nemmeno nella maniera partecipe e soggettiva degli impressionisti, ma di “trasfigurarla” così da fare delle immagini i simboli di un mondo interiore. A volte il simbolo si ritrova nei miti classici, rivisitati però in modo ben diverso da quanto facevano gli artisti del neoclassicismo. Altre volte il simbolo è un’allegoria: La Morte, il Peccato, la Giovinezza, la Vita.  Ma in fondo ad essere simboleggiato è il mondo oscuro delle passioni e delle paure: la sensualità, il desiderio inappagato, il terrore della limitatezza e della morte, la nostalgia dell’infanzia o di una purezza perduta, l’insicurezza del vivere sociale.

Galileo Chini, La Primavera classica, 1914

Joan Brull, Il sogno, 1898